Disciple de Pandit Ashimbandhu Bhattacharya, Pandit Birju Maharaj, Shrimati Sharmila Sharma et Shrimati Shikha Khare, elle porte dans la finesse de ses mouvements et dans la subtilité de ses expressions, la richesse du style de Lucknow. Entre éclats de mouvements virevoltants, elle réussit à faire surgir par la force d’un regard, ce centre immobile qui est en communion avec l’infini. Titulaire d’un Doctorat en Lettres françaises (Université Paris 13, 2008), sa thèse « Sita et ses doubles : mythes et représentations dans l’oeuvre d’Ananda Devi » est le fruit d’une recherche sur les figures mythiques féminines indiennes. Installée à Marseille depuis 2008, elle fonde l Association TAAL TARANG – Indian Arts Academy (2012), en collaboration avec le musicien, percussionniste Nabankur Bhattacharya.

Elle exprime ses réflexions sur l’identité de la femme dans ses chorégraphies « Quand le silence crie » (2010), une mise en scène kathak/ flamenco, où deux voix féminines se font écho au-delà des frontières ; et « Durga c’est moi » (2013), le cheminement d’une femme violée qui commence par le reniement de soi et fait son chemin jusqu’à l’autel de la déesse Durga, en osant la vengeance. Pédagogue passionnée, elle s’attache à transmettre l’héritage d’une longue tradition classique reçue par ses maîtres, qu’elle enrichit de son expérience internationale, construite à travers de nombreux dialogues artistiques et multiculturels. Ce double point de vue lui permet d’analyser en profondeur la question du mouvement et de l’espace, et d’étudier la corrélation entre rythmes et émotions.